Викторианское искусство формировалось в период долгого правления королевы Виктории (1837–1901), откуда и получило свое условное название «викторианский стиль». К началу XX столетия Британия уже более полувека занимала лидирующие позиции среди европейских стран и была одной из самых социально развитых держав. Королевство обладало не только значительными материальными ресурсами, но и уникальными возможностями для интеллектуального и культурного роста своей империи.

7 октября в 18:00 Культурный фонд «РД в Барселоне» и Представительство СПбГУ приглашают вас на онлайн-лекцию «Британские художницы викторианской эпохи», посвященную женщинам XIX века, заложившим основы будущих направлений в искусстве. Лекцию прочтет кандидат филологических наук Нина Феликсовна Щербак.

‍

Во время лекции мы поговорим о:  

Маргарет и Фрэнсис Макдональд Макинтош были шотландскими художницами и дизайнерами, состоящими в объединении «Школа Глазго». Их стиль отличался тонкой декоративностью, изящными линиями, символизмом и мифологическими мотивами. Работы сестер часто включали фигуративные изображения, абстрактные формы и орнаментальные элементы, сочетая природу с фантазией. Художницы использовали смешанные техники от живописи до текстиля и керамики, их работы были насыщены аллегорией, загадочностью и уникальным чувством красоты, что выделяло их в современном им искусстве.

Люси Мэдокс Браун, дочь известного прерафаэлита Форда Мэдокса Брауна, работала в русле прерафаэлитского движения, что отразилось в ее детализированном и символическом подходе к живописи. Стиль художницы, чья первая персональная выставка прошла в 1869 году, характеризовался тонкой проработкой деталей, яркими, насыщенными цветами и вниманием к историческим и литературным сюжетам. В ее работах часто присутствуют сильные женские образы, а композиции наполнены сложной символикой. Помимо живописи, Люси также занималась иллюстрацией и декоративным искусством.

Британская художница Эмма Сэндис также была связана с прерафаэлитским движением. Работы Эммы отличались насыщенными цветами и акцентом на красоте женских образов. Сэндис часто изображала женщин с мягкими, идеализированными чертами лица в окружении сложных декоративных элементов, таких как цветы, ткани и символические атрибуты. Ее живопись сочетала романтические и символические мотивы, что придавало картинам атмосферу мечтательности и таинственности, характерную для прерафаэлитов.

О самых известных полотнах и популярных натурщицах, позировавших художницам викторианской эпохи, а также о том, почему восприятие их работ «на континенте» не всегда было однозначным, вы узнаете во время нашей следующей лекции.

‍Автор лекции – Нина Феликсовна Щербак – доцент кафедры английской филологии и лингвокультурологии СПбГУ, магистр искусств (Великобритания), писатель и сценарист. Щербак также является автором научных передач на ТВ, пятнадцати монографий и научно-популярных книг по лингвистике, литературоведению, философии языка и англоязычной литературе.