Del 16 de septiembre al 18 de diciembre
Escala: del punto al horizonte
Nuevo curso en Casa del Arte
Para niños y jóvenes de entre 7 y 17 años
Del 16 de septiembre al 18 de diciembre
Escala: del punto al horizonte. Nuevo curso en Casa del Arte
Para niños y jóvenes de entre 6 y 17 años
La arquitectura comienza donde termina el detalle.
Alvar Aalto

Dibujar es observar, descubrir, inventar y crear.
Le Corbusier

Del 16 de septiembre al 18 de diciembre, la Casa del Arte de la Fundación Cultural «CdR en Barcelona» presenta un nuevo curso, «Escala: del punto al horizonte», dirigido a jóvenes talentos a partir de 6 años.Las clases se imparten semanalmente, lo que permite compaginarlas fácilmente con los estudios y otras actividades.

Las clases se imparten en dos grupos:
— Grupo infantil (6–12 años): los miércoles, de 18:00 a 20:00
— Grupo de adolescentes (a partir de 13 años): los viernes, de 18:00 a 20:00

La escala no es solo una cuestión de tamaño, sino una manera particular de percibir, sentir y entender el mundo.

El arquitecto piensa a la vez en la escala de un tirador de puerta y en la del plano general de una ciudad. El diseñador se mueve entre el milímetro y el metro. El artista transita desde la pincelada hasta la totalidad del lienzo. Saber alternar entre escalas es una competencia esencial para cualquiera que crea un objeto, un edificio, una imagen o una idea.

El nuevo curso de la Casa del Arte CdR se articula en torno a una herramienta fundamental del pensamiento, aplicable a cualquier disciplina. La escala no se aborda como un concepto abstracto, sino como un modo de pensar y de crear proyectos reales en tres registros: detalle, objeto y ciudad.

Programa del curso

1. Micro: el detalle
16 de septiembre — 9 de octubre (4 sesiones)
Técnicas: dibujo, collage, dibujo del natural

El punto de partida es lo mínimo, aquello que a menudo permanece invisible. Los estudiantes observan con lupa la textura de un muro urbano, la estructura de una hoja, el corte de la madera o la superficie erosionada de una piedra antigua. Aprenden a descubrir en el detalle la forma, el ritmo y la lógica interna de los materiales.

En paralelo a la práctica, se introduce una aproximación a la historia del ornamento: desde la geometría islámica hasta la Secesión vienesa, pasando por el motivo popular y el módulo constructivista.

El proyecto final consiste en una serie de “retratos gráficos de detalles” de Barcelona.

2. Meso: el objeto en el espacio
14 de octubre — 13 de noviembre (5 sesiones)
Técnicas: prototipado, maquetación y dibujo a escala

Entramos en la escala del cuerpo humano. Los estudiantes diseñan un objeto vinculado a la experiencia cotidiana: un refugio, una herramienta o un objeto de uso cotidiano. Aprenden a interpretar y elaborar planos a escala, así como a desarrollar maquetas en proporción 1:10.

El trabajo se centra en una cuestión fundamental: cómo la forma surge de la función y cómo la función, a su vez, da forma al objeto. Qué implica diseñar algo simple, útil y necesario, y cómo ese objeto puede llegar a convertirse, con el tiempo, en algo indispensable.

3. Macro: la ciudad desde las alturas
18 de noviembre — 18 de diciembre (4 sesiones)

Técnicas: storyboard, animación fotograma a fotograma y cartografía.

Abordamos la escala de la ciudad y del paisaje. El mapa se entiende aquí como una herramienta de proyecto, y la imagen aérea como un lenguaje propio de la representación.

A partir de ello, se construye un vuelo animado sobre una ciudad imaginaria: un recorrido continuo que avanza del detalle al conjunto, de lo micro a lo macro.

El proyecto final consiste en una animación stop motion en la que el detalle elegido en la primera parte del curso se va desplegando progresivamente hasta transformarse en la escala de la ciudad.
INSCRIPCIÓN

Objetivo del curso
El programa está concebido como un recorrido progresivo de aprendizaje técnico y conceptual: del dibujo 2D al modelado 3D, de la observación al proyecto, del dibujo a la animación.

A lo largo del curso, los estudiantes trabajarán el boceto rápido, el dibujo del natural, el modelado y la maquetación, así como los fundamentos del dibujo técnico a escala, el storyboard y la animación fotograma a fotograma.

De forma paralela, se introducirán en la historia del arte, el diseño y la arquitectura, lo que permitirá comprender con mayor profundidad la naturaleza de la forma, la proporción y el pensamiento espacial.

Se presta una atención especial a las habilidades de presentación: los participantes aprenderán a desarrollar, estructurar y presentar sus proyectos, y al mismo tiempo  a defender sus ideas de manera clara y argumentada.

Los materiales no están incluidos en el precio del curso.

Grupo de adolescentes: programa ampliado
Para estudiantes a partir de 13 años, el curso incorpora un bloque adicional de carácter teórico e investigativo.

Parte teórica.
Cada módulo práctico se complementa con un ciclo de conferencias y seminarios dedicados a la historia del arte, el diseño y la arquitectura. El trabajo no se limita al aprendizaje técnico, sino que se amplía al contexto: por qué una forma adopta determinada configuración, a qué sistema de pensamiento visual pertenece y cómo ha evolucionado la noción de escala desde la Antigüedad hasta la contemporaneidad.

Se estudian casos concretos, desde los sistemas ornamentales de Vjutemás hasta la película Powers of Ten (1977), de Charles Eames y Ray Eames, así como los sistemas proporcionales de Le Corbusier y las prácticas de la arquitectura paramétrica contemporánea.

Excursiones y visitas guiadas

El curso incluye visitas conjuntas a museos, galerías y obras de arquitectura en Barcelona como parte esencial del programa académico.

Los espacios seleccionados responden a la lógica del curso: el detalle de la fachada de la Sagrada Familia como nivel micro, el Pabellón Mies van der Rohe como nivel meso, y la panorámica de Barcelona desde el Tibidabo o Montjuïc como nivel macro.

Cada salida se prepara con un ejercicio previo de observación y finaliza con un ensayo escrito o una entrega gráfica de análisis.

Proyecto de investigación

A lo largo de todo el curso, los estudiantes del grupo de adolescentes desarrollan un diario visual personal en el que registran observaciones, realizan bocetos y formulan preguntas.

El proyecto final no se limita a la producción práctica, sino que incluye un breve ensayo o una presentación oral en la que se expone y fundamenta la propuesta conceptual.

Durante el proceso, los estudiantes aprenden a argumentar y defender sus ideas, a responder a cuestiones críticas y formular con claridad su propia posición.

Nuestros profesores son profesionales  de primer nivel

El curso está impartido por Luisantonio Villavicencio, un destacado especialista en arte, diseño y arquitectura. Su amplia experiencia inspira a los jóvenes a crear proyectos únicos. Luisantonio comparte con sus estudiantes no solo conocimientos, sino también una auténtica pasión por el arte. 

Es discípulo de Vladislav Kirpichev, fundador de la escuela-estudio experimental EDAS. Luisantonio se graduó en la escuela de arte y diseño de Barcelona Escola Massana, actualmente es director artístico de la fundación “CdR en Barcelona” y se dedica también al desarrollo de áreas creativas y conceptos digitales innovadores.

Elige el mejor horario

Las clases se realizan una vez a la semana, lo que permite combinarlas fácilmente con otras actividades de vuestros hijos:  

  • Grupo junior (6-12 años)
  • Grupo adolescentes (13-17 años)

  • Miércoles: de 18:00 a 20:00
  • Viernes: de 18:00 a 20:00


Precio del curso (incluye materiales):

Precio de una clase: 25 €  
Pagar una clase >
Precio del 1er curso, 4 clases (16.09 – 9.10) – descuento del 5%: 95 €
Pagar primer curso >
Precio del 2º curso, 5 clases (14.10 – 13.11) – descuento del 5%: 119 €
Pagar segundo curso >
Precio del 3er curso, 4 clases (18.11 – 18.12) – descuento del 5%: 95 €
Pagar tercer curso >

Precio del curso completo del 16 de septiembre al 18 de diciembre – 13 clases – descuento del 10%: 293 €
Pagar los tres cursos >

También ofrecemos descuentos para familias que inscriben varios hijos al curso de Casa del Arte el mismo año. ¡Es una excelente oportunidad para crecer juntos!  


Puedes unirte al curso durante todo el año, eligiendo el trimestre que te interese.  


¡Inscríbete ahora!

¡No pierdas la oportunidad de brindar a los más jóvenes de tu familia una experiencia única y habilidades que los acompañarán toda la vida! Para inscribirte en la próxima clase gratuita y para obtener más información, llama al 640-094-527 o completa el formulario en el sitio web.  


¡Dales a tus hijos la oportunidad de convertirse en el creador de su futuro en la Casa del Arte CdR!

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